La reconocido figura de la moda británica regresa con una nueva colaboración para la temporada Primavera-Verano 2025, presentando una colección cápsula cargada de espíritu festivalero y cultura rock. Esta segunda entrega extiende la alianza creativa entre la supermodelo y la cadena de moda, pero ahora incorpora una línea masculina diseñada por la emblemática voz del rock escocés.
Origen y propósito de la propuesta
La colección nace de piezas seleccionadas del archivo personal de la modelo, reinterpretadas junto a su colaboradora estilista habitual. Conocida por marcar tendencia en festivales como Glastonbury desde principios de los 2000, su aporte se traduce en prendas nacidas del recuerdo y llenas de nostalgia bohemia, ahora revitalizadas para una nueva generación
El debut masculino de una leyenda del rock
Como gran novedad, el líder de Primal Scream incursiona en el diseño de moda, dirigiendo la línea masculina dentro de la cápsula. Su hijo de la cultura rock se ve reflejado en prendas de cuero, camisas satinadas y estampados osados, aportando un aire andrógino, rebelde e inesperado al conjunto
Aspecto visual y elementos fundamentales
Mujer
- Faldas y tops translúcidos, bikines con flecos o acabado brillante, así como vestidos vaporosos inspirados en looks festivaleros icónicos.
- Piezas clave: bralettes de cuero, faldas de seda y pantalones con lazo, acompañados de botas tipo gogó y accesorios llamativos
Hombre
- Camisas satinadas, chaquetas de piel o parkas con forro animal print, pantalones flared, camisetas estampadas y prendas “western”.
- Las siluetas tienen influencia ‘indie sleaze’ y andrógina, evocando el estilo de frontmen alternativos de los 90s
Complementos
- Lentes de sol estilo bug-eye, cinturones con remaches, collares, pulseras, bufandas y varios bolsos de piel.
- La selección abarca calzado para festivales: desde tenis hasta botines y botas altas zara.c
Lanzamiento y disponibilidad
La colección Festival Collection fue lanzada el lunes 9 de junio, y está disponible en la tienda online además de en más de 120 tiendas seleccionadas. La campaña fue capturada por el famoso dúo de fotógrafos Mert & Marcus, y tiene como protagonistas a la modelo y al diseñador musical.
Inspiración y narrativa visual
Según lo expresado por la diseñadora, esta colección tomó una esencia más robusta y varonil de lo anticipado, tras captar la energía inspiradora del músico en el transcurso del diseño. Se intentó fusionar esa vitalidad con el espíritu de los festivales, resultando en un estilo más atrevido y rockero. Las piezas reflejan libertad, vigor y naturalidad, alineándose con la frescura típica de los grandes eventos musicales estivales.
Contexto estratégico y repercusión
Esta propuesta continúa el vínculo sostenible entre la top model y la firma tras una primera colaboración otoñal de gran éxito que agotó rápidamente las existencias. El estilo festivalero, que ha resurgido como tendencia global, ahora tiene un reflejo muy personal de la creadora, combinando propuestas vintage con una narrativa contemporánea
Valor para el mercado
La estrategia busca capturar la estética “indie sleaze” popular entre las nuevas generaciones: chaquetas satinadas, prendas de cuero, influjo retro y combinaciones irreverentes. El enfoque combina accesibilidad y autenticidad, con precios que oscilan entre ~20 € en accesorios hasta ~219 € por piezas clave. Según tendencias de consumo, este tipo de colaboraciones con figuras icónicas suelen disparar el interés y éxito comercial
